Lo stile Louis XV (1730-1760)

Il regno pacifico e prospero di Louis XV (1715-1774) consente uno sviluppo prodigioso di arti, lettere e scienze. La costruzione di nuovi palazzi, la fioritura della pittura e della scultura danno alla luce una nuova arte della vita in cui è espresso il talento di artigiani e gabinetti. È l' età d'oro delle arti decorative francesi .

Louis XV Golden Bronze Chimney Pendulum

Per l'eleganza e il perfezionamento delle sue curve, lo splendore del suo insole e la sua ricchezza di invenzione, lo stile Louis XV è, agli occhi del mondo, il più rappresentativo del gusto francese. Si sviluppò principalmente nel secondo trimestre del 18 ° secolo (dal 1730 al 1760 intorno al 1760). Chiamato più comunemente rococo o in stile roccioso, il suo repertorio decorativo si ispira alla forma di crostacei, arte barocca italiana, arte estrema.

Mobilia

Lo stile Louis XV è senza dubbio il periodo più grande di mobili francesi. I materiali sono molto vari e le tecniche notevoli. Le forme si moltiplicano e si adattano a tutte le necessità: i mobili diventano utili e pratici senza smettere di essere eleganti.

Luis XV Style Pricktry Showcase, XIX secolo

Sotto Louis XV , le forme variano all'infinito. Per soddisfare le occupazioni distinte e il tempo libero elegante, sono inventati tutti i tipi di piccoli mobili con destinazioni specifiche: lavoro, tavoli da caffè o tè, parrucchieri e polvere. Console, sedili, quercia, noce o divani a pioppo sono innumerevoli nella loro diversità.

La varietà di materiali si unisce alla molteplicità delle forme. L'evoluzione dei mobili dallo stile Louis XV è caratterizzata da contorni di balestra, ventrutti e Sonnournées. Oltre al legno dorato utilizzato per console, trumeaux e sedili cerimoniali, compaiono i sedi di boschi di varietà variabili , quindi le varie vernici, le imitazioni delle lacca dell'est.

I bronzi sono molto presenti nella decorazione d'interni, come le braccia della luce, i candelabra e i molti ornamenti applicati ai mobili. Destinati a decorare e proteggere i mobili, sono dorati di oro macinato ma, più frequentemente, sono varni in colore oro. Ai bronzi dorati vengono aggiunte le cime in marmo che seguono la forma tortuosa delle facciate e portano ai mobili di tocchi colorati sontuosi.

Ornamenti

Scrivania di luis XV in stile decorato con bronzi dorati

Sotto Louis XV, è molto riconoscibile dal suo fantastico movimento e dalla sua vita sgargiante che si oppongono alla rigidità del secolo precedente. È caratterizzato dall'uso della linea curva, dal giardino roccioso, un sapore pronunciato per i motivi della pianta disposti senza simmetria e temi esotici.

La linea curva , eventualmente usata sistematicamente, ammorbidisce le forme e i motivi. Ma la sinuosità non esclude una certa fermezza: le linee in C o S nel campionamento nervoso o enflettano gentilmente.

La Rocaille è l'espressione più sorprendente nello stile Louis XV. Per prima cosa abbiamo dato il nome di una roccia a una roccia di bronzo o terracotta che formava la base di un oggetto, quindi il termine si è esteso a qualsiasi produzione tormentata per definire un intero modo di sentire e vedere.

L'esotismo è onnipresente a metà del 18 ° secolo: iniziamo copiando importazioni dall'Estremo Oriente, quindi sviluppiamo decorazioni fantasiose fatte di caratteri cinesi, uccelli esotici e pagode.

I motivi decorativi sono comuni a bronzi, orari, boschi intagliati e inricastri. I loro temi sono presi in prestito dalla flora e dalla fauna. Le cartucce sono bombardamenti, inclini e sono supervisionate da motivi rocciosi. Il guscio, molto usato, irregolare, brandelli: è seghettato, aperto o pieghe. I fiori sono stilizzati: nel bouquet o in ghirlanda, i fiori sono presenti ovunque, circondati da fogliame spesso stilizzato dorato. La foglia di Acanthus è intimamente miscelata con tutti i motivi rocciosi. Infine, gli attributi sono molto popolari: attributi romantici , caccia, attributi musicali o attributi pastorali.

Lo stile roccioso , questa espressione molto francese di una tendenza barocca di ornamenti è considerata eccessiva e stanca parte della ricca clientela, tra cui Madame de Pompadour, padrona del re, carattere molto influente nel campo delle arti. Con suo fratello, il Marchese de Marigny, un sostenitore dello stile "greco" così chiamato e un ritorno al repertorio ornamentale prelevato dall'architettura classica, Madame de Pompadour Tempers l'eccesso della roccia. La simmetria riappare nell'ornamento mentre i Galbe dei mobili trovano più linee rette: è l'evoluzione verso lo stile così chiamato "Transizione" che porterà, sotto Louis XVI, al neoclassicismo.