Mercier Mercier Brothers in stile Transition

Stile di transizione: benchmark storici

Lo stile di transizione copre il periodo dal 1750 al 1774 e designa l'evoluzione stilistica che, nella seconda metà del regno di Louis XV e all'inizio del regno di Louis XVI, è caratterizzato dall'abbandono di curve e stravaganze rocciose a favore di linee rette, simmetria e proporzioni armoniose.

La transizione dallo stile Louis XV allo stile Louis XVI viene eseguita gradualmente. Inizialmente, gli ornamenti e le forme di Louis XV sono giustapposti a quelli neoclassici, ispirati ai modelli greci . Più tardi, sotto il regno di Louis XVI (1774-1793), vengono conservati solo gli attributi dell'antica ispirazione, dando vita allo stile neoclassico .

 Comò in stile transizione, vista a tre quartieri

Questa evoluzione del gusto a metà del 18 ° secolo è legata alla voga dell'archeologia, suscitata dalle scoperte delle città di Ercolanum (1748) e Pompei (1752). Questi eventi storici danno origine alla pubblicazione di molte opere illustrate e alla diffusione delle incisioni, che descrivono i motivi e gli ordini architettonici greco-romani, democratizzando questo nuovo stile chiamato stile "greco" .

Studiosi tedeschi allora presenti a Roma, come Goethe (1749-1832) o Johann Joachim Winckelman (1717-1768) -archaeologo e storico dell'arte, autore di Reflections on Imitation of Greek Works in Sculpture and Painting (1755) e una storia dell'arte dell'Antiquity (1764), sequestri di antiquieta Bellissimo ideale greco.

Alcune personalità partigiane del ritorno all'antichità come Madame Du Barry , favorito del re Luigi XV, aiutano lo sviluppo dello stile di transizione comandando i mobili "greci" di gabinetti per lo sviluppo del suo castello a Louveciennes.

Mobili, set e ornamenti dello stile di transizione

Il breve periodo chiamato "transizione" è caratterizzato per primo da un recupero di curve di roccia , che tuttavia non scompaiono completamente. Il ritorno alla linea retta e la simmetria ispirata all'antichità viene gradualmente realizzata, prima di trionfare definitivamente sotto Louis XVI. I mobili segue questa evoluzione, che mette superfici alla moda e angoli giusti nella moda. Le linee parallele e perpendicolari stanno diventando sempre più la norma nella decorazione. I comò curvi lasciano il posto a una facciata destra ma tengono i piedi arcuati, animati da una curva più o meno pronunciata. Il suo edificio è costituito da due grandi cassetti senza attraversamento e un piccolo cassetto della cintura. La rigidità delle linee è attenuata da lati tagliati, arrotondamento e proiezioni.

Sui mobili, lo stile "greco" si manifesta dagli ornamenti recentemente annotati sui monumenti, sui mosaici e le antiche decorazioni: rosette, palmette, ghirlande, interlacing, perle, pials, rais-de-core o nastri rotti ad angolo destro. Allo stesso tempo, il sedile con arredamento geometrico si sviluppa con i cubi, i damieri, i diamanti e le fibbie del così fiore "Queen" abilitato. Questi disegni geometrici si ripetono sottolineando la struttura dei mobili.

Lo modellatura , fine ed elegante, meno accentuata rispetto a Louis XV, è anche ispirato da antiche modanature.

Una grammatica ornamentale completamente nuova tradotta nei bronzi d'oro si svolge sui tavoli, sui comò, il giorno della felicità e i segretari dell'epoca. Alcuni motivi decorativi esistevano già sotto Louis XIV ma gli ornamentalisti li affinano e li rielaborano per aggiornarli.

Tecniche di stile di transizione

Piccellaio e arricciatura dello stile di transizione

La tecnica di insolita raggiunge il suo più alto grado di perfezione verso la metà del 18 ° secolo. I gabinetti mantengono questa tecnica ma la adattano al repertorio ornamentale neoclassico. I marcatori floreali esuberanti sono gradualmente sostituiti da disegni più sobri o da un semplice impiallacciatura volto a produrre motivi geometrici , incorniciati da bordi dritti.

Transizione di bronzi dorati

I bronzi, ancora presenti, aumentano considerevolmente e sono generalmente forniti dai fondatori. Nuovi motivi nelle antiche rosette, drappeggi, nastro, post, ghirlande di alloro, piastre, caduta e foglie di acanthus greci, sono applicati al corpo cubico di mobili. Le facciate sono adornate con pannelli quadrati o rettangolari, ad angolo ritorno con la rosetta.

Le basi galdette mantengono un guasto in bronzo Lounge Luis XV con fogliame che cade. Questi bronzi servono sia come transizione che rinforzo tra la base curva e la cornice rettilinea dei mobili. Per i comò, il piede arcuato sfaccettato prolunga elegantemente la superficie liscia e angolare delle quantità.

Mobili in stile nel XIX secolo

Durante la seconda metà del XIX secolo, i gabinetti seguiti da eclettismo come Antoine Krieger (1804-1869) o Mercier Frères (1828-1985) crearono mobili in stile di transizione . Ad esempio, ci sono comò o vetrine con un corpo giusto appoggiato su piedi gallineti, come il nostro petto di cassetti, firmati Mercier Frères . Questi mobili in stile alta qualità sono presentati alle mostre universali di Londra e Parigi, e alcuni di essi sono acquisiti dalla Corte imperiale di Napoleone III.

Queste produzioni eclettiche rispondono alle richieste di un'azienda fortemente innamorata del passato. In occasione della mostra universale di Londra nel 1851 - in cui l'industria artistica francese fu collocata in prima fila, Léon de Laborde (1807-1869) - Archeologo francese e Erudito addestrati in Germania, pubblica un rapporto in cui raccomanda ai produttori francesi di riconnettersi con la tradizione e di capire, prima di creare, il gusto particolare di ogni era.

I gabinetti rispondono a questo gusto per il passato trovando e appropriandosi dei principi e delle tecniche dei loro predecessori. Alcuni insegnano scultori di in stile quercia o in stile rinascimentale , altri sono specializzati in imitazione negli intarsi di rame e scale di André-Charles Boulle , mentre molte case producono insoliti decorati con bronzi d'oro finemente cesellati, ispirati agli stili del XVIII secolo .

Le case sotto il secondo impero per lo più presenti, ricostruzioni esclusivamente del passato . sale da pranzo del Medioevo e Rinascimento saloni Louis XIV Boudoir XVI Louis XV . L'imperatrice Eugénie ha contribuito in gran parte alla riscoperta degli stili del vecchio regime, in particolare lo stile Louis XVI.

Il restauro del petto dei cassetti: un'opera di pazienza

Per trovare lo stato originale di questo bellissimo comò, l'abbiamo ripristinato secondo le regole dell'arte nel nostro laboratorio.

Il nostro team di ristoratori inizialmente ha smantellato le parti bronzo tritate e dorate , al fine di pulirle e riguadagnare la loro lucentezza.

Quindi, dopo aver levigato finemente il set di set di insolità , lo hanno riacceso per evidenziare le sue vene e i suoi colori originali. Hanno quindi usato la di vernice del tampone che consiste nell'applicare una tasca sul legno, in cui posizioniamo lo stoppino di cotone imbevuto di vernice, descrivendo "8" successivi di un gesto normale.

Il vassoio di marmo venito è stato levigato per standardizzare la superficie e far scomparire le tracce di usura e irregolarità. Infine, il marmo è stato incollato e lucidato per restituirgli la sua brillantezza e la sua lucentezza.

Il restauro di questo forziere di cassetti è stata una lunga opera di pazienza che ci ha permesso di restituire a questa bellissima transizione conveniente per tutto il suo splendore e la sua eleganza.